构图与镜头
Midjourney 出图好不好看，很多时候不是风格词决定的，而是构图先赢还是先输。主体放哪、镜头有多近、留白够不够、背景有没有抢戏，这些问题比“赛博朋克还是胶片风”更早决定结果。
所以如果你想把 Midjourney 用进封面、海报、课程视觉或品牌图卡，构图几乎一定要先于风格考虑。
先说结论：先决定画面结构，再写审美词
一个更稳的思路是先回答：
- 主体在哪
- 镜头离主体多远
- 背景负责叙事还是陪衬
- 哪块区域要留给标题或裁切
这 4 个问题想清楚后，再补风格，图会稳很多。
常见镜头怎么选
| 镜头 | 更适合什么 |
|---|---|
| close-up | 突出人物表情、产品细节 |
| medium shot | 平衡主体和环境 |
| wide shot | 强化场景氛围和空间感 |
| top-down | 适合桌面、物件、平铺内容 |
如果你是做商业视觉，镜头不是“摄影术语炫耀”，而是直接影响信息传达。
常见构图方向
| 构图 | 适合场景 |
|---|---|
| centered composition | 强调主体和对称感 |
| rule of thirds | 更自然的视觉平衡 |
| leading lines | 引导注意力到主体 |
| negative space | 给标题、CTA、裁切留空间 |
海报、课程封面、广告图尤其需要考虑 negative space。
不然图虽然好看，但一加字就废了。
商业场景里最常见的构图失误
| 问题 | 根因 | 修法 |
|---|---|---|
| 画面太满 | 没考虑标题和裁切 | 明确写出留白区域 |
| 主体不突出 | 焦点不清楚 | 收背景，强化 shot 类型 |
| 适合单看，不适合投放 | 没绑定 use case | 先按封面 / 海报 / 社媒图区分 |
| 背景很漂亮但没用 | 把氛围当主角 | 先问主体要表达什么 |
这类问题，换模型往往也解决不了。
一个更稳的写法
[subject], [shot type], [composition], [environment role], [negative space], [style]
例如：
a luxury skincare bottle, front-facing medium shot, centered composition,
clean stone surface background, negative space on the right for headline,
soft daylight, minimalist commercial style
这类 prompt 对商业图特别有效，因为它已经把画面用途写进去了。
不同用途怎么想构图
| 用途 | 重点 |
|---|---|
| 社媒封面 | 小图也能看清主体 |
| 横版课程封面 | 横向裁切和标题空间 |
| 海报 | 第一眼吸引力 + 信息位 |
| 产品图 | 材质、主体层级、干净背景 |
先分 use case，再写构图词，会比套模板稳定得多。
实战建议
做 Midjourney 构图练习时，别一次改很多东西。
你可以拿同一个 subject，只连续测试：
- close-up vs medium vs wide
- centered vs rule of thirds
- 有留白 vs 无留白
这样你会更快建立真正的构图感觉，而不是只会堆风格词。
